С развитием одного из крупных направлений русского искусства XX века – Авангарда, связано стоявшее у его истоков художественное объединение «Бубновый валет» и просуществовавшее семь лет с 1910 по 1917 годы.
История создания группы “Бубновый валет”
Начало его деятельности “бубновалетовцев” положила выставка с одноименным названием, прошедшая в 1910 году в Москве.
Её участниками были молодые московские художники, среди которых были М. Ларионов, Р. Фальк, П. Кончаловский, И. Машков и др.
Выставка наделала много шуму, вызвала неоднозначные отзывы критиков, произведения представленные на ней шокировали публику.
П.Кончаловский. “Автопортрет в желтой рубахе”
Такую реакцию спровоцировали сами художники, которые хотели, чтобы их работы воспринимались, как уличное действо, пронизанное балаганным духом. На ней же были представлены работы и французских мастеров: Матисса, Ле-Факонье, Пикассо, Леже и др. Многие считали, что экспонирование работ французов было ошибкой, работы же самих “Валетов” выглядели, по сравнению, с ними как неудачное подражание.
Ларионов. Автопортрет
Название выставки предложил М. Ларионов, оно заимствовано из уличного жаргона, что означало плут, мошенник, однако наименованию придумывали различные трактовки. Участникам выставки, а потом и будущего сообщества оно показалось удачным, оно характеризовало содержание произведений, в особенности Ларионова, и устремления художников к стилизации под примитив, магазинные вывески, лубок, “тюремную и солдатскую экзотику” и т.д.
Характерные черты творчества и эстетика «Бубнового валета»
Несколькими годами ранее в Европе, французскими фовистами и немецкими экспрессионистами группы “Мост” был совершен переворот искусстве, и художники, входящие в «Бубновый валет»продолжили его.
Р.Фальк. Автопортрет
“Валеты” игнорировали традиции академического и реалистического искусства XIX века. В своих исканиях они во многом ориентировались на современные западноевропейские направления: постимпрессионизм, кубизм, фовизм, экспрессионизм, позднее футуризм, на произведения французских художников Сезанна, Гогена (интерес к нему у большинства художников этого объединения проявился ещё до создания его самого), Матисса, Дерена и др., соединяя их с народным творчеством, в частности, с лубочными картинками.
Основными жанрами, в которых работали художники были :
- пейзаж,
- натюрморт,
- портрет,
- рисовали также обнажённую натуру.
Зеленая рюмка. П.Кончаловский
В особенности они любили писать натюрморты, напоминавшие скорее магазинные вывески, с изображением буханок хлеба, калачей, яблок и бананов и пейзажи. Одним из наиболее часто встречающихся мотивов был пёстрый поднос. В натюрмортах его изображали для завершения картин, на полотнах с обнажённой натурой он служил элементом декора.
Во многом благодаря “бубновалетцам” в России (с большим опозданием) изображение обнажённой натуры оформилось как самостоятельный жанр.
В конце 1910 -го года эти художники начали стремиться сблизить своё искусство с достижениями современной западноевропейской живописи, в особенности, с постимпрессионизмом.
Порт в Сиене. П.Кончаловский
Они хотели так же, как и французские художники, проводить живописные эксперименты над формой, цветом и пластикой.
Именно поэтому живописцы часто обращались к пейзажу и натюрморту, где можно было выразить свои формальные поиски, отличавшиеся:
- декоративностью,
- сочностью красок,
- широтой техники.
Последние годы объединения «Бубновый валет»
В 1912 году между членами сообщества возникли творческие разногласия: Ларионов, опиравшийся в большей степени, на народное творчество, не хотел принимать художественные эксперименты своих товарищей, ориентировавшихся на западноевропейское искусство. Он вместе с Гончаровой и ещё с несколькими участниками, покинули объединение и организовали новую выставку (которая также переросла в творческое объединение) под названием “Ослиный хвост”. В “Бубновый валет” начали вступать новые художники:
- Татлин,
- Осьмёркин,
- Попова,
- Шагал и др.
На их выставках совместно с полотнами членов объединения продолжали выставляться произведения французских художников: Руссо, Марке, Ван Донгена, Пикассо и др. В 1913 году объединение выпустило сборник статей. В этом же период художественное объединение прославилось своими скандальными докладами и диспутами, организованными совместно с литераторами-авангардистами и футуристами. В 1916 году Кончаловский и Машков перешли в “Мир искусства”. В 1917 году его покинули Лентулов, Куприн, Фальк, Рождественский. В этом же году его стал возглавлять Малевич, и тогда же состоялась его последняя выставка, где в основном были выставлены супрематические полотна, в ответ на это из объединения вышла группа Татлина. На закрытии последней выставки Малевич, Бурлюк и Каменский прочли доклад “Заборная живопись”, на этом событии сообщество прекратило своё существование. Однако, в 1923 году коренные “Валеты” объединились в новое сообщество под названием “Выставка картин”, которое играло значительную роль в русском искусстве до 1950-х годов.
«Бубновый валет» оставил глубокий след в истории русской культуры, можно сказать прорубил окно в современное европейское искусство. Его участники продолжали свои художественные искания, создавали новые направления и теории в изобразительном искусстве (теория Лучизма Ларионова, абстракционизм Кандинского, супрематизм Малевича и т.д.).
